娱乐掌控者-第283章

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　　　　“因为那没什么效果。”于佩尔瞪着他，“很多人向我打听你的消息，而且……一般人是不会拿近1亿美元投资一部电影，还能说动五所大学做什么心理实验。”

　　　　“谢谢你的称赞，于佩尔小姐。”李旭微微一笑，“无论如何，你也得到了荣誉，所有人提到这部电影的时候，至少会将你和伊莎相提并论。”

　　　　“更多的是我被她踩在脚下，”于佩尔冷冷说道，“他们看不出来，或者不愿意看出来，但我不是傻瓜，李先生！”

　　　　“好吧，作为补偿，我会提供一个有机会拿下戛纳最佳女演员的剧本给你。”李旭也不多话，耸肩后这么说道。

　　　　“啊？”于佩尔楞了下，完全没有料到他会这么说。

　　　　“当然，我不保证，毕竟想要拿到戛纳电影节的最佳女演员，还有很多场外因素，”李旭不等她回答就继续说了下去，“而且你现在的状态也不足以胜任那个角色，等十年之后吧。”

　　　　“你已经有想法了？”于佩尔有些吃惊。

　　　　“对于我来说，要捧一个女演员出来并不困。”李旭微微一笑，“放心，我不会食言的，如果你真的担心，我在五年以后将剧本给你，你可以自行斟酌。”

　　　　于佩尔动了动嘴唇，目光也变得微妙起来，似乎想要说什么。好吧，自荐枕席这种事情，对欧洲女演员来说是家常便饭的事情，阿佳妮和苏菲也是他早早下手，否则以她们在另一个时空的表现……

　　　　不过于佩尔终究没有说出来，毕竟之前才对他恶言相向，现在又开始拉关系，变脸未免太快了点。

　　　　李旭也没有让她为难，随便说了两句后就告辞离开了，他对于佩尔真的没什么兴趣。不过这次戛纳电影节，对方的确配合得很好，要知道他可是准备了好几个，针对于佩尔大放厥词的预案。

　　　　既然对方没有做什么出格的事情，那么给点甜头没问题，反正也是拿对方的东西做人情，《钢琴教师》这种电影，他是真看不上眼。

　　　　“好了，亲爱的，我们回去吧。”打发了于佩尔，又在大厅里转了一圈，和不少人聊了几句，李旭最后来到了伊莎贝尔身边，将她拉到一边低声说道。

　　　　“现在？”伊莎贝尔眉头微蹙，“还不到十点。”

　　　　“现在走还来得及，等到十点的话，我们就必须要想办法突破记者的重重包围了。”李旭笑了笑。

　　　　“房间就在楼上，难道记者们会埋伏在楼道和电梯里？”伊莎贝尔轻哼了一声。

　　　　“当然，”李旭毫不迟疑的答道，“要知道，你今晚可是焦点中的焦点，如果记者们能在楼道和电梯埋伏，他们肯定会这么干的。”

　　　　本来就为她特别准备了一套衣服和装扮，五所大学的报告又再次将《玛戈皇后》推到了风口浪尖上面，以至于走红地毯的时候，赢得了几乎能够掀翻人群的尖叫与欢呼，彻底压过了于佩尔，让记者恨不得她一直停留在原地让他们拍个够所以于佩尔才那么不爽。

　　　　“好吧，我也担心你和于佩尔女士起冲突，虽然我刚刚摆平了她，”李旭这时又道，“虽然你没有说，但我明白，你觉得我用了一些小花招让你踩着她上位，你很不高兴这样做。”

　　　　“难道不是这样？”伊莎贝尔斜着眼睛看着他。

　　　　“先回房间吧，我可以跟你稍微解释一下。”李旭这么说道。

　　　　他确实用了一些小花招，只要仔细看看陆陆续续刊发出来的，五所大学联合进行的心理实验的报道就会发现，阿佳妮的好评率永远比于佩尔的好评率要高。

　　　　高得不是很明显，但只要不断阅读，做实验的观众对阿佳妮的好评要高于于佩尔这点，就会润物细无声的印在了读者的脑中。

　　　　如此，再找一些人习惯性对阿佳妮进行吹捧，某些人在幕后交易中纵容甚至推波助澜一番，形成阿佳妮在这部电影中的确比于佩尔要出色这种观点，并进一步变成作为演员，阿佳妮比于佩尔要出色，。

　　　　于佩尔看出这点，毕竟从一开始就被摆在了踏脚石的位置上，而意识到这点后她对这方面更为关注，但她无法挣扎，李旭是她惹不起的，更何况现在还被收买了。

　　　　阿佳妮虽然觉察到，却看不出问题她要看得出来，不会在另一个时空将评审团主席干得那么糟糕。

　　　　所以回到房间后李旭很明确的表示，他并没有做什么手脚，同时转移话题的又表示，他的目的根本不在于这上面。

　　　　“我要做的就一件事而已，”李旭坐在套房的单人沙发上耸肩说道，“要电影圈承认一件事，演员是一部电影中最不重要的。”

　　　　一直将信将疑的伊莎贝尔顿时不知道该做什么表情，恨恨的看着他，又有些郁闷，半晌后才道：“你凭什么要他们承认？”

　　　　“因为他们在害怕和担心，”李旭再次耸耸肩，“我的实验碰到了他们的根基，所以当我表现出，只想捧某个人上位的意思之后，他们会很乐意跟我做交易。”

　　　　是的，李旭一开始就没打算跟电影圈的家伙们抢什么经典电影话语权，尽管这并不困，以他目前的实力，只要今年的算盘打响了，有着庞大的资本做后盾，欧洲电影圈毫无办法。

　　　　更何况，好莱坞也在做着这方面的动作，就算李旭什么都不干，欧洲电影也会被他们干得苟延残喘，只能靠政府支持过日子。

　　　　但是，就算抢过来了又能如何呢？随着时间的流逝，再激进的人也会变得保守起来，真以为能像某个人一样，到了晚年还能死抱着理想不放？

　　　　再说了，某个人也没办法不是，战友都站到了对立面，让人顺心的孩子也没了，身边人又理解不了，只能跟着喊喊口号，自己年纪也大了没几天好活，剩下的只有理想。

　　　　要是孩子再多几个，聪明伶俐的孩子再多几个，顾虑必然也会多很多，就算仍旧身怀浪漫主义，也会少了一往无前的气势。

第六百一十七章　流水线演技（）　
英国科幻作者道格拉斯·亚当斯有一个很有趣的科技三定律：1，任何在我出生时已经有的科技，都是稀松平常的世界本来秩序的一部分；2，任何在我15…35岁之间诞生的科技，都是将会改变世界的革命性产物；3，任何在我35岁之后诞生的科技，都是违反自然规律要遭天谴的。

　　　　当然，现在这个时候，这三定律还没出来，亚当斯才刚刚将他的著名作品，《银河系漫游指南》系列出版完毕，而收录这定律的《怀疑的鲑鱼》还没集结成册。

　　　　但在另一个时空，这条定律在科幻圈流传甚广，还有人将其发挥了一下，改出了文化版本的三定律：1，大多数我出生时已经有的流行文化，都是陈旧老土不值一提的；2，大多数在我10…30岁之间诞生的流行文化，都是无法复制的经典；3，大多数在我30岁之后诞生的流行文化，都是愚蠢肤浅幼稚可笑的。

　　　　尽管科幻三定律以及延伸出来的文化三定律，都是以调侃为主，并不是百分之百正确，但也不是无的放矢。

　　　　每个年代有着每个年代的喜好，有着每个年代的标志，能够经历时间打磨的作品，才能算是经典。

　　　　《窦娥冤》有600年的历史，《哈姆雷特》也有300年的历史，更不用说唐诗宋词、荷马史诗了。而电影，从出生到现在，可满了100岁？

　　　　当然，就像之前说过的那样，占着话语权的人还没死呢。同样，也如同上面说过的那样，赶下去一拨，还有另外的一拨，所以他干嘛要去做这些吃力不讨好的事情。

　　　　说到底，目的就这么几个，首先就是赌约，让伊莎贝尔彻底顺从自己；其次，扩大自己在圈内的影响力，豪掷1亿美元拍电影加做实验，就算不在外面抛头露面，电影圈娱乐圈内部的人也会知道他的大名，以后玩起来会方便许多。

　　　　顺便还可以给以后的网民们提供一点弹药，在讨论某某角色不能替代死，直接拿这个打脸正合适。就算网络之中，脸皮只要足够厚，再怎么打也能无视，但是有干货和没干货终究是两回事。

　　　　可惜，伊莎贝尔别的时候脑子还算好用，但是一遇到这方面的东西，就莫名其妙的抓瞎，能她好容易捋清楚事情的前因后果，已经是在布达佩斯了。

　　　　“这根本不能算是你赢了！”坐在露天的咖啡厅的座位上，她放下报纸有些气愤的说到。

　　　　“赢了就是赢了，跟手段有什么关系呢？”李旭慢条斯理的将报纸拿了过来，翻到娱乐版块点了点，“现在大部导演都站在我这边，认为导演是一部电影的灵魂。”

　　　　当然不是匈牙利的报纸，尽管戈地图已经开始搅风搅雨，匈牙利终究还是挂着人民共和国的头衔，还要再过一年才会开始乱起来。

　　　　不过看看街道上匆匆来往的人群，大部分都面带迷茫，还有一些公然宣传着政治意图的年轻人，就知道政府已经开始失去对社会的控制。

　　　　至于手中的英文报纸，那是派人从使馆拿来的，这几天西欧电影圈，关于导演是否应该控制一切的说辞正在甚嚣尘上。

　　　　在知道李旭只是想要将伊莎贝尔捧起来，并且还有个赌约后，法国电影圈里一帮人当即放下心来，并开始配合起来。

　　　　对于他们来说这是好事啊，电影公司也好，导演也好，商业片也好，文艺片也好，哪个不希望演员乖乖听话？最好是要他们怎么表演，他们就怎么表演，完成得好而且还不会多话。

　　　　好莱坞紧随其后也表示支持，虽说没有人不能被替代这句话已经被说滥了，但是现在实打实的证据摆在面前，让这句话显得更有说服力。

　　　　至于明星制，现在还没起来呢，而且就算明星制起来了，在这样的证据面前也要小心翼翼，今天能制造一个明星，明天同样能制造一个明星。

　　　　总而言之，戛纳电影节闭幕之后的这三四天里，西欧报纸的娱乐版进行了一次空前的大讨论，在两版《玛戈皇后》所制造的公平对决，还有五所大学联合抛出的心理实验后，关于演员作用是否应该排在摄影师等幕后工作人员后面的讨论越演越烈。

　　　　前面说了，导演、制作人肯定希望如此，但是演员们绝对不会这么看，现在不仅西欧电影圈在讨论，北美电影圈，东亚电影圈通通都在讨论，各说各有理。

　　　　伊莎贝尔虽然不太擅长处理这些事情，但也知道，自己算是在风口浪尖之上，所以当李旭在闭幕式上提出随后去东欧旅行一圈，她当即答应了下来。

　　　　即使如此，他们依然通过大使馆的报纸，关注着讨论，而且一天比一天尖锐，刚才的报纸上，甚至有导演喊出，为了最真实的艺术，完全不需要使用专业的演员这种话。

　　　　可以说，李旭这次的大手笔，真的在电影圈掀起了风暴。

　　　　“难道你真的觉得，以后的电影用非专业的演员就行了？”伊莎贝尔语带讥讽的问。

　　　　“当然不，”李旭笑了笑，指着报纸上的那个名字，那个很熟悉的名字，拉斯·冯·提尔，轻轻点了点，“这家伙就是个傻瓜，不用在意他的说法。”

　　　　“你到底想说什么？”伊莎贝尔有些糊涂。

　　　　“很简单，尽管现在的舆论风暴有我在推动，而且很偏心的在推动，但我已经证明了，在有着一个足够合适的团队里，随意更换女主角之后，对于电影所要表现的东西，并没有太大的阻碍。”李旭摊开手。

　　　　伊莎贝尔张了几次嘴，忽然灵光一闪：“你认为这种流水线就是艺术吗？”

　　　　“不错，亲爱的，不错。”李旭当即失笑着拍了拍手，“真让我意外，你居然还能说出这样的比喻。”

　　　　伊莎贝尔哼了一声，正要露出得意的表情，但神色又是一凝，想到什么的变成了凶恶，湛蓝的眸子对他怒目而视。

　　　　李旭却不在意的摆了摆手：“这算是我花了如此大的投资制作两版《玛戈皇后》的另一个原因，流水线一般的演技。”

　　　　“那是什么？”伊莎贝尔问。

　　　　“很简单，我希望开发出这么一套系统，即使是缺乏表演的天赋的人，在经受基本的喜怒哀乐的情绪培训之后，按一套流程表演下来，依然能在大银幕上传递出合适的情绪，并感染到观众，让整部电影达到合格线。”李旭好整以暇的说道。

第六百一十八章　艺术家与匠人（）　
“最少需要十个可以重复的基本套路，然后每种类型都有三到四个套路，这些套路要详细到，多少时候可以用什么手法拍摄，从上到下，从左到右，逆光还是顺光等等。人物情绪是悲伤的话，可以有几种方式表达，手和脚如何摆放，五官怎么变化，人物情绪是快的话，手和脚又应该如何摆放，五官怎么变化。这样一来，拍摄的时候，就让演员和导演根据实际情况下进行排列组合，节省很多事情。”李旭这时继续说道。

　　　　伊莎贝尔露出惊愕的目光，而李旭还在说着：“两版《玛戈皇后》已经证明为了套路的可行性，接下来就是进一步研究如何初步将其流水线化，还需要很多功夫。”

　　　　“你把电影艺术当成什么了！”她终于忍不住质问道，语气很是严厉，眼中隐隐还带着怒火，双手也捏成了拳头。

　　　　但是问了一句后就没有更多的话，而是看着他，等待他的解释，这要放在以前，就算不会拍桌而去，也会扭过头一副不想跟你说话的模样。

　　　　所以，李旭还是将她改变了不少。

　　　　“当然是赚钱工具啊，”他笑了起来，“我可是个资本家，流水线是目前最好的赚钱模式，如果能打造一条电影流水线制作模式，那是一件大好事。”

　　　　其实，另一个时空里，好莱坞在这方面进行了足够多的尝试，并且总结出了一套行之有效的公式。比如要从漫画小说里找题材啦，要找年轻人担任主角啦等等。

　　　　总而言之，自尊战胜危险，人情战胜科技；道德战胜智商，乡土战胜都市；童年战胜成年，纯真战胜暴力；弱者战胜强者，初学战胜学霸；信心战胜资本，意志战胜势力；个人战胜集体，善良战胜偏见；正义战胜邪恶，光明战胜黑暗。

　　　　真正的普通人的生活，本来就很枯燥和乏味，大家进了电影院只是想要好好放松几十分钟，代入主角在幻想中少少的追寻一下成年之后只能在梦中回味的东西。

　　　　这个时候，你特么的还给观众喂翔，绿帽虐主怎么让人难受怎么来，要是喂得好，能引导观众从旁观者的角度去看问题去思考也就罢了。可连故事都说不清楚还要生硬的喂翔，让观众代入进去后忽然被糊了满口，如果电影结束能上台打人而且不犯法的话，观众绝对会对导演制作人饱以老拳。

　　　　但是，这些公式和套路，最多就是丰富了电影制作者的工具，有了更趁手的模具，能让一些天赋不算高的制作者也能很顺利的制作出票房不错的电影，可归根到底，依然还是手工作坊那一套。

　　　　李旭想要的，是真正的流水线，即便是刚出炉的新人导演和新人演员，只要有一定的功底在，老老实实按照这套流程拍一部电影，中途不出什么幺蛾子，不想着表现什么自我和艺术，也能制作成一部中规中矩的，可以让人打发时间的电影。

　　　　没办法，就大陆那帮人，根本教不出好导演，另一个时空那些破票房记录的电影，执掌导筒的到导演，不是香港出来的就是半路出家的。

　　　　李旭估摸着，要是真能搞出流水线来，到时候有更多的人想要半路出家做导演，也能有个参考不是？

　　　　至于好莱坞，资本说话的地方，对这种东西只会欢迎不会拒绝。又没影响到那些艺术电影导演，以前怎么玩，以后还是怎么玩啊。

　　　　反正他今生有时间有精力有金钱，总不能让人生寂寞如雪吧？

　　　　然后伊莎贝尔不怎么认为：“你是在毁灭电影艺术！”

　　　　她这么说的时候，嘴唇抿得紧紧的，胸口明显的一起一伏，看上去是真的生气了。终究是法国姑娘，而且她很清楚，李旭又那个能力和实力这么做，这么几年下来，他做的那些事情从来没有瞒过她。

　　　　“我想，有两点需要纠正你。”李旭不以为意的笑了笑，“首先，你永远无法否认，电影的第一属性是娱乐；其次，很抱歉，我真的不觉得，一个还不到100岁的产业，能有什么艺术可言。”

　　　　伊莎贝尔当即变了脸色，但李旭不给她说话的机会：“你觉得弗朗索瓦·特吕弗能在艺术上和李奥纳多·达芬奇比肩吗，伊莎？”

　　　　“当……当然不能。”伊莎贝尔憋了好半晌后才这么说道，语气很不情愿，而且马上又辩解道：“他们根本没法放在一起比较，各自的方向都不同。”

　　　　“本质上是一样的，”李旭毫不客气的驳斥道，“都是不断积累，然后量变引起质变，再捕捉质变时产生的那一道美。达芬奇用了一生的时间去将这道美描绘出来，他的作品跨越了时间，直到现在《蒙娜丽莎的微笑》也是文艺复兴时代最出色的作品之一。而特吕弗的电影，能在跨越足够长的时间后，得到这样的称赞吗？”

　　　　伊莎贝尔蹙着眉头，觉得不对，但又不知道该怎么辩驳。

　　　　“知道达芬奇和特吕弗在艺术上的区别吗？”李旭忽然又问。

　　　　智商被压制的伊莎贝尔只能很不服气的摇摇头。

　　　　“很简答，达芬奇的每一笔画都是自己亲手画上去的，每一份颜色都是自己调试的，每一处细节都是自己观察的，他可以将自己的感悟尽可能的通过自己的手和画笔表达出来。而特吕弗，需要告诉演员接下来的镜头要怎么演，告诉灯光师接下来的光线要怎么打，告诉摄影师接下来的镜头要怎么拍，最后想要表达的东西真的全部都是他自己的吗？”李旭笑眯眯的问道。

　　　　不等伊莎贝尔说话，他马上又说了起来：“我知道，你肯定会说，电影终究体现了导演的意志，尤其是艺术片，我也不否认这点，但是……外在表现的时候终究是演员是灯光师是摄影师，不可避免的会沾染上他们的想法和感受。换句话说，特吕弗的作品，不如达芬奇的纯粹。用极限坐标来形容，他们都无限趋近于零，但是达芬奇离坐标线可能只有几毫米甚至几微米，而特吕弗至少也是以米来计算，所以……”

　　　　李旭意味深长