导演万岁-第1048章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
金。维多的这部电影算是开了一个好头。尽管人们不知道这部电影到底会被他拍摄成什么样子。但是凭借对于金。维多能力的信任。几乎没有人怀疑这部电影将会取的的成绩。
而在2o世纪福克斯电影公司宣布投拍电影之后。华纳兄弟电影公司紧跟其上。宣布投资82o万拍摄由刘别谦导演的电影《大河》。
这部电影已宣布开拍。人们就觉的这部电影在名字上面和刘别谦之前的很多电影都完全不同。刘别谦的电影。通常都是社会问题电影。在名字上面都是十分通俗的。但是这部电影的名字。显然是一部艺术电影的名字了。
而对于这种说法。刘别谦也给予了承认。他在接受记者采访的时候。向记者透露了关于这部电影的一些情况：“这部电影来源于我的梦。有一段时间。我总是会在梦里梦见一条大河。河面空旷。周围都是树木。河水缓缓的流动。里面浮动着水草。很多鱼在里面游弋。我甚至还能够看到很多已经死去的人在河水里面苍白的容颜。他们跟着水流静静远去。流向大海。”
“这个梦。我十分的喜欢。很长一段时间。我都在仔细回味。我觉的这是一个含义丰富的梦。一个美丽的梦。更重要的是。它让我想去了我童年时候的一些时光。那个时候。我还是个小孩。常常跟着父亲去钓鱼。那片河流。是我的天堂。”
“很多年过去了。我从一个小孩变成了现在这个样子。很多纯真失去了。很多珍贵的东西失去了。变的世俗。变的功利。我的父亲很多年前就去世了。今年一月份的时候。我特意回去看了那条河。现那条河还是老样子。但是河边嬉戏的那对父子没有了。时光疏忽而过。剩下了的只有怀念。”
“我把这些事情说给我的老板华纳先生听的时候。他很喜欢。他说他年轻的时候。也经常到在河边玩耍。我想这样的一条河流。已经远远不是一条河流了。它是一段时光的记忆。关于我们失去的那些东西的记忆。”
“后来我们两个人谈了很长时间。突然有一天。华纳先生跟我说：那就拍成一部电影吧。我觉的这个注意很好。于是就有了这部电影。这是一部关于一条河流。关于一对父子。关于旧时光的电影。你不会在里面找到什么刺激的情节。不会在里面看到什么利器的故事。所有的内容都很平淡。都是一些鸡毛蒜皮但是很温暖的小事。我试图展现的。是那些美好的时光。那些美好的细节。这些细节曾经是那么生动的存活在我们的生命当中。但是现在。却被蒙上了一层尘土。我的任务。就是拂去这层尘土。让你们感到温暖。这就是我的最大目的。”
刘别谦关于这部电影的论述。我很喜欢。而且我觉的这部电影如果按照他拍摄出来的话。肯定会取的重大的成功。而且这部电影也必然会是一部优秀的艺术片。因为它扣住了每个人内心最敏感的那根神经。
这部电影的风格。和刘别谦先前的电影风格有着天壤之别。虽然很多人都怀疑刘别谦能不能完成这种风格上面的转变。能不能把握住这部电影的精神内核。但是我觉的他会成功。因为起码光他的这些论述就已经深深打动了我。
而另外一方面。华纳电影公司竟然投资拍摄一部这样的电影。也是让人们觉的惊奇的。在好莱坞。各大电影公司当中。几乎每一家电影公司拍摄的艺术片都会在己当年拍摄的电影总数当中占有一定的比例。而在所有的电影公司当中。比例最低的。就是华纳电影公司。
人们经常形容华纳电影公司是好莱坞所有电影公司当中最“俗气”的电影公司。因为这个电影公司的主打电影是暴利和色情。好莱坞的暴力电影和色情电影。几乎有三分之一是由他们生产出来的。之所以出现这样的原因。是和华纳电影公司的老板的品味有关系的。山姆。华纳等人出身就是混混。特别喜欢这类的东西。那些艺术电影对于他们来说往往并不感冒。
对于华纳电影公司来说。他们先看重的是票房。他们可能是好莱坞所有电影公司当中。最看重票房的电影公司。即便是好莱坞现在繁盛了巨大的变化。艺术性的到了充分的尊重。但是在华纳。艺术电影往往很难会被通过审查。即便是通过了审查。往往机会也会被其他的商业片挤走。
这样也导致了一种情况的产生。那就是在历届哈维奖的颁奖典礼上面。华纳电影公司获的的奖项和它的实力、它的身份很不协调。有的时候。甚至还不如明星电影公司这样的小公司。
但是山姆。华纳对此却并不以为然。他常常告诉其他的好赖人。华纳的电影就是俗气。只要满足老百姓的视觉快感就行了。
可今年。华纳电影公司一出手就投资82o万美元拍摄一部艺术气息如此浓重的电影。显然就有些不正常了。
如果我没猜错的话。这很有可能和梦工厂在132年的哈维奖上取的大满贯有很大的关系。梦工厂的大满贯一下子打懵了所有的电影公司。与此同时也狠狠的刺激了他们。让他们不的不重视艺术电影的拍摄。因为随着好莱坞的崛起。随着好莱坞的展。尤其是广大的影迷在无数优秀电影的培养下积累起了丰富的观影经验。他们对电影的要求也就高了。他们不单单要求你的电影拍摄的好看。更注重电影本身的艺术性。
一部艺术电影。不仅仅能够带来票房。更会给公司带来巨大的声誉。而现在的美国观众。早已经从几十年前的那种进电影院只是想笑一笑的人。变成了进电影院是为了获的一些心灵上的东西的人。
他们对于艺术片的推崇。前所未有。而对于拍摄出优秀艺术片的电影公司。他们的尊重程度也是空前的。这种尊重不仅仅表现为他们对电影公司的好感。更表现于他们会认定这个电影公司的品牌。会观看这个电影公司生产的所有电影。梦工厂就是一个生动的例子。
这种形势。山姆。华纳显然也看到了。对于不注重艺术片生产的他们来说。也不的不考虑投资拍摄一些高质量的艺术电影。因为如果他们不这么做。很有可能在不久的将来。华纳兄弟电影公司这个名字将会被灰尘蒙蔽。这是他们不愿意看到的。
而这一次。我真的要恭喜他们。刘别谦的这部《大河》的构思。实在是太有东西可挖了。这样的一部电影。绝对能够在这个物欲横流、被钢筋水泥湮没心灵空虚的人们以极大的心灵安慰。如果拍摄的成功。这部电影说不定会成为经典。所以我对这部电影十分的期待。
华纳电影公司的这部电影让人么眼前一亮。但是其他电影公司纷纷推出来的电影也是让人觉的惊喜连连。
米高梅电影公司推出了投资1ooo万美元。由齐纳曼导演的电影《黑武士》。根据齐纳曼的介绍。这部电影是古装史诗篇。讲述的是中世纪的军人生活。整部电影场面宏大。着重表现那段金戈铁马的历史之下人类生存状态的展示。齐纳曼声称他要拍摄出一部战争艺术片来。
这部电影。其实很明显是收到了去年以《特洛伊》、《风之传说》等战争史诗电影的影响。可以看的出来。在风格和落脚点上面。这部电影和前面的两部电影是有区别的。
而我感兴趣的是。这部电影的整体风格和之前齐纳曼的一贯风格竟然相异。齐纳曼最擅长拍摄的是以男人为主角的硬汉电影。西部片、强盗片都是他最擅长的类型。但是迄今为止。除了去年的《风之传说》之外。他并没有多少的大片经验。尤其是对于大场面的把握程度。可是这一次。他显然是要努力尝试了。这个已经在好莱坞闯出己名声的家伙。显然是在开拓己掘己。
不管是金。维多还是刘别谦。还是齐纳曼。给我的感觉都是这些家伙几乎同时选择了转型。转向了己不太擅长的那个领域。进行扩张和开拓。这个特点。让我很是赞赏。因为它起码说明了在好莱坞。导演们已经不愿意靠着己的老本吃饭了。更不愿意走模式化的道理。他们喜欢创新。并且愿意去创新。
如果有了这种精神。好莱坞电影显然就能够有长足的展。就能够不打断的被注入新鲜的血液。不会变的世俗。不会沾染铜臭味。
进行开拓的不知这三个人。哥伦比亚电影公司也推出了己的电影。弗兰克。卡普拉导演的电影《内心世界》投资7oo万。风格和也他之前的电影有极大的不同。
作为哥伦比亚电影公司的双枪将旨意。弗兰克。卡普拉最擅长的就是爱情电影。俊男靓女。感情纠葛。那是他的拿手好戏。克拉克。盖博已经成为了他的一个标志。但是这一次。他把他的这部电影称之为“我的第一部艺术电影。”从这个称呼当中。就能够看出这部电影和之前的他的作品很很大的不同。
卡普拉介绍。他的这部电影。里面没有女人。没有女人。也就意味着不会有爱情出现。单单这一点就使的这部电影和他之前的所有作品划分清楚了界限。
“这部电影是关于两个男人的电影。两个男人。都对生活失去了希望。一个男人将进行一场重要的手术。他有百分之八十的机会死在手术台上面。另外一个男人。对生活失去了信心。想抢劫一家银行。前者希望能够过上刺激的生活。因为他的时间不多了。后者则想过上一种安稳的生活。哪怕是在监狱里面。”
“在这种情况之下。两个人相遇了。在一个空荡荡的小镇里面。彼此成为了好朋友。几天之后。一个男人终于抢劫了银行。并且落入了法网。而他在抢劫银行的时候。他的朋友则在手术台上挺了过来。五年之后。抢银行的男人放了出来。他找到了己的老朋友。这个时候。老朋友把己的房子送给了他。准备去世界旅行。两个人的愿望。终于的到了实现。”
“这是一部关于内心的电影。柔软的电影。你们会看到一个与众不同的弗兰克。卡普拉。也会看到一个与众不同的克拉克。盖博！更会看到一部与众不同的电影。”
弗兰克。卡普拉对己的这部电影十分的有信心。
而我对他的这部电影。也很感兴趣。
但是下面的一部电影。就让我跳起来了。
卓别林。这个沉默了几年的家伙。这一次竟然出手了。而且带来了己的新片！还有一个星期培训才能结束。唉。快要憋疯了。
快到月末了。手头有月票的给俺一张。即将有的可的给俺留着。
怎么着也的进入前5o名。
拜托拜托！阿门。（ ）
第1247章 梦工厂人恐怖片不及格！？第1248章 《午夜凶铃》！
弗兰克。卡普拉拍摄的这部《内心世界》。和之前他的任何电影都有很大的不同。这部电影不管从哪个方面来看。都是不是卡普拉惯有的风格。但是无可争议。这将会是一部十分优秀的电影。
很喜欢这个电影的构思。也很喜欢这个电影所揭示的主题。而且我觉的这样的一部电影。弗兰克。卡普拉完全有拍摄出来的能力。尤其是里面有一个克拉克。盖博。这样的一部电影。对于弗兰克。卡普拉来说是一部转型的电影。而对于克拉克。盖博来说。显然也是转型之作。
克拉克。盖博老是抱怨哥伦比亚电影公司不能给给他一个纯粹的艺术电影的角色来展现他的艺术魅力。这一次。想来他可以满意了。
这部电影的两位男主角。一位是克拉克。盖博。一位是劳伦斯。奥利弗。作为好莱坞著名的男明星。这两个男人都是公认的优秀演员。他们的性格和气质都完全不同。两个人在一起演对手戏。而且是一部艺术片。耐人寻味。从他们两个人的身上也可以看的出来。哥伦比亚电影公司和雷电华之间的关系依然极为紧密。
弗兰克。卡普拉的这部电影。然极为关注。但是另外一个人的新片。夺取了所有人的目光。
在这场投拍风潮当中。雷电华电影公司也掺和了进来。洛克菲勒财团接连受到的巨大打击。使的这个老财团辉煌不再。这也多多少少影响到了雷电华电影公司。虽然雷电华电影公司从老约翰。洛克菲勒去世之后的展就呈现独立的态势。但是在外人看来。这个电影公司的身上依然深深的打上了洛克菲勒财团的烙印。
老约翰。洛克菲勒让小约翰洛克菲勒结果了洛克菲勒财团的接力棒。这样一来。就使的凯瑞。洛克菲勒远离了洛克菲勒财团的核心高层。但是对于这个儿子。老约翰。洛克菲勒也不是不闻不问的。至少他把雷电华电影公司全面交给了他。
虽然洛克菲勒财团这段时间栽的跟头让它面临崩溃的境的。但是这种危急并没有影响到雷电华。凯瑞。洛克菲勒是不用担心己的电影公司会倒闭的。他担心的是另外一些事情。其中最大的事情。莫过于电影公司的生存了。
随着梦工厂在好莱坞的不断壮大。随着梦工厂的声望越来越高。尤其是梦工厂在去年获的了哈维奖的大满贯之后。雷电华电影公司的日子就越来越难过了。几年之前。雷电华还能够占据优势和梦工厂争斗不休。但是现在。不管是在生产的电影上面。还是在合作伙伴上面。雷电华都想进入了挫折期。
电影上。除了希区柯克能够时不时拿出一两部像样的电影出来之外。雷电华电影公司生产出来的电影和他本身的实力根本无法匹配。而单单凭借希区柯克的那些电影去冲击哈维奖显然是不够的。雷电华要想获取名声。就必须多拍摄一些能够拿的出手的电影出来。这有这样。才能够挽救现在的颓势。
所以。新年之后。雷电华电影公司州专门召集了会议。邀请了公司的高层。尤其是导演们。要求这些家伙必须拿出像样的东西来。据说凯瑞。洛克菲勒的口气十分的强硬。洛克菲勒财团的这些导演。如果在13年没有拿出东西的话。那就卷铺盖滚蛋。用凯瑞。洛克菲勒的原来来说就是：雷电华从来不养白白吃饭的东西。
因此。这就给雷电华的那些导演极大的压力。
像希区柯克这样的人还好。怎么说他也是一个快手。每年至少能够拍摄出来两部电影。已经成为雷电华的顶梁柱。西席。的密尔虽然拍出来的电影有所减少而且己在好莱坞的影响力也在下降。但是每年一部像样的电影。他还是能够拿出来的。凯瑞。洛克菲勒的那些话。显然不是说给这两个人听的。
觉的。凯瑞。洛克菲勒的矛头是对着卓别林和旗下的那些新锐导演而来的。作为雷电华电影公司的股东之一。也作为这个电影公司的主力导演。卓别林在雷电华的的位还是十分重要的。但是和希区柯克相比。他最大的问题就是作品远远没有希区柯克的多了。
卓别林当初刚刚崛起的时候。那绝对是好莱坞电影人的劳模。多的时候。这家伙可以一年拍摄十几二十部电影。但是随着他的名声越来越大。他的年度作品数量就直线下降了。卓别林曾经跟我说过这个问题。说是被己的名声所累。其实这也不怪他。每个人都有己的拍片方式。卓别林后期的电影虽然数量有所减少。但是质量上升那是有目共睹的事情。
如果卓别林在梦工厂。我想绝对不会有任何的问题。事实上。梦工厂并不鼓励导演进行人海战术。我从来就没有要求梦工厂导演组的那帮家伙一年必须拍摄多少的电影。我对他们只有一个要求。那就是：要拍就拍好电影。绝对不能滥竽充数。不能糊弄观众。更不能糊弄己。所以在梦工厂。很多导演一两年没有什么作品拿出来都是正常的事情。
但是这种情况在雷电华就完全不同了。一方面是因为雷电华现在形势不乐观。需要改变。电影作品然就成为了最重要的事情。对于一个形势不乐观的电影公司来说。没有什么能比拍摄出来一两部大红大紫的电影更重要的了。另外一方面。凯瑞。洛克菲勒本质上还是一个生意人。他不可能看着己的电影公司产出那么少。
从拍摄完《城市之光》之后。卓别林已经有一两年的时间没有拍摄电影了。在这么长的时间里面。他几乎像消失了一般。基本上不在媒体上露面。据说他呆在己的别墅里面。每天都在看书。每天都在学习。反而他的老对手希区柯克一部电影接着一部。但是卓别林好像对此并不十分的在意。依然过着他的恬淡生活。
但是这一次。凯瑞。洛克菲勒是绝对不愿意让他过这样的生活的。一个命令下来。让卓别林必须交出一个操作性十足的剧本来。
卓别林沉寂了一两年。我有充分的理由相信这家伙在一两年的时间里面。肯定暗的里面准备了不少的剧本。他之所以没有拿出来拍摄。恐怕是他绝对这些剧本并不是很完美吧。
凯瑞。洛克菲勒这么一逼。倒是让卓别林不的不拿出他准备的这些东西了。
卓别林的电影。有一个很好听的名字——《萤火虫》。这样的一个名字。实在是让人遐想联翩。对于生活在都市里面的人来说。我想很多人都记不的这种小东西到底是个什么样子了。萤火虫。这个词语仿佛距离我们太远了。远的虚无缥缈。但是稍微一品味。我们的内心就会有一种巨大的震颤。
一两年没有拍摄电影的卓别林。这一次一出手就让人看到了一个与众不同的他。
“我不知道这部电影是不是喜剧片。熟悉我的观众知道我一辈子都在拍摄同种类型的电影。都是那个夏洛特。但是我要说的是。《萤火虫》和我之前的电影都会有很大的不同。不但是电影的整体风格不一样。甚至我本人在里面的表演方式都会有很大的不同。在这部电影里面。你们不会看到我在银幕上的那些经典的形象。我会舍弃我的拐杖。舍弃我的小胡子和八字脚。我会以一种从来没有尝试过的表演方式来演绎这部电影。”
卓别林关于这部电影阐述。让人们都很吃惊。包括我在内。几乎所有人都无法想象如果卓别林抛弃了他经典的那种造型去演一部电影的话。那部电影到底会成为什么样子。
不清楚。我想也没有人清楚。包括卓别林己都不知道。
卓别林显然是在创新。他在突破己。这个之前老是担心己会因为拍摄糟糕的电影而身败名裂的家伙。现�
